Kategori Arkiv: Okategoriserade

Designa ditt nya hem

Hur ser ditt drömhem ut? Nästan oavsett var och hur vi bor dyker tankar och idéer upp om hur vi skulle önska att hemmet var utformat. Det kan handla om allt från antal rum, möbler och luftinsläpp till stil och övrig inredning. Det finns alltid drömmar att förverkliga, så varför inte lägga allt fokus på det vid nästa flytt och skapa ditt absoluta drömhem?

Köp bostad för total frihet

Kanske är du redan på väg att flytta eller så drömmer du fortfarande om nästa gång du sätter nyckeln i ditt nya lås. Oavsett vilken situation du befinner dig i finns alla möjligheter att hinna sitta ner och designa precis det hem du vill ha. Valet att köpa en egen bostad istället för att hyra ger dig fantastiska möjligheter att göra precis vad du vill med hemmet, och att göra de förändringar du vill redan i samband med inflyttning kommer spara mycket tid och energi. Nyckelorden är planering och budget. Sätt dig ner och gå igenom precis vad du vill genomföra och skapa; skissa och designa ditt nya hem så att du ser till att få det som du vill ha det. Var noga med att hålla dig inom din budget så du slipper obehagliga överraskningar, och tveka inte att anlita professionell hjälp om du behöver genomföra renoveringar.

Låt skisserna bli minnen

Att designa ditt hem är en skapandeprocess som resulterar i utformning och inredning som du vet att du kommer älska, och det gör även att du inte kommer längta efter nästa flytt eller drömma dig vidare på bra länge. Föreställ dig känslan att verkligen älska ditt hem – på riktigt. Ett bra råd är att göra vissa delar lätta att byta ut eller förändra så att du med enkla medel kan flytta om eller förnya din inredning när du vill. Som en härlig detalj kan du spara dina designskisser så att du längre fram kan titta igenom dem, njuta av dem och minnas äventyret att skapa ditt drömhem. Eller varför inte rama in de bästa och låta dem dekorera en av dina väggar? Det kommer garanterat inspirera till intressanta och roliga samtal med de som kommer på besök till dig.

Så kan du få en inkomst på att teckna

Tycker du om design och att teckna? Om du är skicklig kan du börja tjäna pengar på det hemifrån redan idag, eller så går du en utbildning. Det finns flera sätt som du kan göra om din hobby till en inkomst.

Berätta med bilder

Både att designa, måla och teckna handlar om att berätta något med bilder. Det är en härlig känsla ett se något, en person, en händelse eller något i naturen och att sedan återskapa det. Göra något eget av det. Om du är visuell tycker du inte bara om att skapa själv, utan njuter också av att titta på andra personers konst, snygga möbler och inredningsstilar. Få inspiration från andra som förstår sig på proportioner och färgsättning. Även i våra hem kan vi skapa något eget med tavlor, foton, möbler och lampor. En riktigt snygg lampa kan verkligen lyfta upp ett rum, ge det pricken över i:et, som en modern plafond i taket. Rätt slags belysning gör också mycket för att bilderna på väggen ska komma fram på rätt sätt. Kolla in både lampor och plafonder hos Lampgallerian.se som har lampor för hela hemmet.

Inkomst på att teckna

Du kan tjäna pengar både på att teckna för hand och digitalt. Det som är viktigt att förstå är att du måste rita utifrån vad andra kan tänkas vilja ha, istället för att teckna det du tycker om. Naturligtvis ska du satsa på dina egna teckningar, men för att lyckas få en inkomst måste du ändå sälja en efterfrågad produkt. Du kan rita bilder och lägga upp dem på bildbanker. En bildbank är en plattform dit tidningar, företag och privatpersoner går för att köpa bilder. Det finns personer som bokstavligen lever på att teckna äpplen, affärssituationer och hundvalpar – men utifrån att bilderna används i reklam, i tidningar och på bloggar.

Inkomst på att designa

Du kan frilansa som designer. Om du gått en kläddesignerutbildning som Beckmans kan du erbjuda dig att designa kläder åt andra, eller så skapar du ett eget klädmärke. Du kan också designa, teckna bilder på kläder och andra textilmaterial. Idag är det många som trycker upp egna tröjor och säljer, men för att en t-shirt ska bli en storsäljare behövs en designers öga, som verkligen förstår sig på proportioner.

Skapa väggkonst – anlita målare

Det finns många typer av konst. Att ha konstverk på väggen är ett vanligt sätt att pryda väggarna i sitt eget hem, på jobbet eller i kommersiella fastigheter. Vissa konstnärer målar sin konst direkt på väggen, exempelvis i form av graffiti. Vill du ha konst på väggen på ett unikt sätt kan du anlita en målare.

Fixa konst på väggen – på ditt sätt

Vad konst är och inte är, det är en omtvistad fråga. Det finns egentligen inga riktlinjer som ger ett rakt svar på vad konst är, därför har man själv stora möjligheter att skapa konst på sitt eget lilla vis. Om man inte gillar traditionell konst kan man skapa en egen konstform. Exempelvis kan man anlita en målare som kan måla väggarna i regnbågsfärger, sätta upp vackra tapeter som är som konstverk i sig eller skapa fondväggar. Oavsett vad som ska göras så har du möjlighet att använda dig av rotavdraget när du anlitar en målare. Då blir arbetet mycket billigare.

Man behöver inte anlita traditionella målare för att skapa konst på väggen. Man kan även anlita en professionell graffitimålare. Sådana finns lite överallt och kan utföra konst efter ritning eller efter egen fantasi. Beroende på vad du som kund vill ha så kan en graffitimålare måla utefter dina preferenser.

Sätt upp egen konst

Om du själv är en konstnär så kan du sätta upp din egen konst på väggarna hemma hos dig själv eller på arbetsplatsen. Är din konst dramatisk eller kontroversiell så kanske den inte passar att ha på arbetsplatsen, men hemma hos dig själv får du ju ha vad du vill på väggarna. Då slipper du dessutom att köpa något annat till väggarna och får samtidigt visa upp din konst för folk som kommer hem till dig. Kanske blir det ett sätt för dig att tjäna några kronor extra om det visar sig att dina besökare skulle vilja köpa något av dina konstverk.

Inred med egna teckningar

När du inreder ditt hem finns det många sätt att göra det både modernt och personligt. Speciellt om du pryder väggarna med egna teckningar och skapelser får ditt hem ett väldigt personligt uttryck.

Ta hjälp av proffsen

Det är en spännande och rolig process att lägga pusslet som är din inredning – att få ihop stil och design i olika möbler tillsammans med utsmyckningarna på väggarna är en resa mot balans och den typ av atmosfär du vill skapa. Något av det viktigaste är att sätta sig ner och planera hur du vill ha det; få ihop en skiss eller punktlista för att se vilka förändringar du vill göra och se över din budget. Behöver du skaffa en del ny inredning kan du hitta mängder av inspiration i BoConcepts möbelbutik, både på nätet och i butik. De erbjuder professionell stylisthjälp för att du ska kunna förverkliga din vision och därmed få ditt drömhem precis som du vill ha det. Hos danska BoConcept finner du moderna designmöbler, inredningsdetaljer, belysning och mycket mer för hemmets alla rum och det är bara din fantasi som sätter gränserna för hur vackert ditt hem kan bli. Som kronan på verket kan du låta din egen konst pryda väggarna och knyta ihop rummen och dess inredning på ett fantastiskt personligt sätt.

Framhäv din konst på väggarna

Beroende på den stil som din konst har kan du sätta olika prägel på olika rum. Arbetar du med teckningar ger det en speciell känsla i ett rum, medan du kan skapa en helt annan atmosfär om du hellre formger verk digitalt genom till exempel fotomanipulation och digitala målningar. Tänk även på att placering av dina konstverk och de ramar du använder påverkar hur väl teckningarna och målningarna framhävs. Vill du satsa på ett enda rejält alster över soffan eller väljer du hellre många mindre tavlor som tillsammans skapar en läcker helhet? Det finns många olika alternativ att välja mellan för att skapa den känslan du vill ha i ditt hem, men ett starkt tips är att hjälp av exempelvis BoConcepts kunniga stylister. Då får du vägledning för att anpassa och samordna material, ytskikt, mönster, kompositioner och även konsten på väggarna på allra bästa sätt. Låt din vision bli verklighet – ditt drömhem där dina egna teckningar har en framträdande roll är inte långt borta.

Digital teckning och design

När du börjar med teckning och design är det oftast genom traditionella metoder. Som barn tecknade du säkert med färgpennor av olika slag. När du blev lite äldre blev blyertspennan den stora favoriten. Länge var också blyertspennor, målarfärg och bläck det som användes i yrkeslivet som designer. Men idag lever vi i en digital tidsålder och det har aldrig varit lättare att börja din bana som designer.

Digital design

Många illustratörer och andra kreatörer inom teckning jobbar idag digitalt. De vanligaste programmen för yrkesverksamma kreatörer är fortfarande Adobes olika program, men är du ute efter ett mer konstvänligt program finns exempelvis PaintTool SAI, Clip Studio Paint och Procreate. Dessa program är specifikt riktade till konstnärer medan Adobe Illustrator och Adobe Photoshop riktar sig mer mot vektorgrafik och bildmanipulering. Fördelarna med Adobes program är dock att de är etablerade i branschen och gör det lättare att beställa trycksaker från exempelvis Fröbergs utan att behöva anpassa format och liknande.

Förenkla processen

Det många lyfter med digital teckning och design är att det förenklar den kreativa processen. Att rita helt digitalt möjliggör helt andra metoder för att ändra din teckning. Traditionellt behöver du sudda och rita om till du är nöjd. Om du ritar digitalt finns det verktyg för att finjustera din teckning utan att behöva sudda och rita om. Du kan också kopiera och klistra in samma design, vilket är bra för tapetdesign, och slipper en lång process med stenciler eller att rita allting för hand.

Digitala verktyg

Idag kan du hitta en mängd olika digitala verktyg för teckning och design. Du behöver inte längre en stor, dyr dator med dyra designprogram. Idag kan det räcka med en surfplatta och en app. Beroende på hur professionell du vill vara i ditt skapande kan det vara värt att investera i en riktigt bra dator och ett bra redigeringsprogram, men om du bara ska starta din digitala bana så kan du komma långt på gratisappar eller billigare program som Procreate, som finns i appformat.

Att jobba digitalt har förenklat designeryrket, men det är absolut inget krav. Många designers kombinerar traditionella metoder med digitala för att få precis den stil de är ute efter. Det viktigaste är att hitta något som funkar för dig och din ambitionsnivå, oavsett om det är för att teckna hemma eller designa för stora företag.

Berömda tapetdesigners

En del tapeterdesigners går till historien för sina briljanta mönster. En fin tapet tål att ses på om och om igen samtidigt som den bibehåller sitt vackra och inspirerande uttryck. Här kan du läsa mer om några kända tapetdesigners runt förra sekelskiftet.

Tapeter har sedan 500 år tillbaka varit ett sätt att pryda väggarna. Fina tapeter är som konstverk i sig och utbudet av exklusiva tapeter är stort. Hos https://www.familjetapeter.se/ kan man exempelvis hitta tapeter från kända märken såsom anrika Cole & Son och modemedvetna Christian Lacroix, men även från den tidlösa mönsterkonnässören William Morris. Tapetdesignern William Morris var både designer, poet, författare och politiskt engagerad. Han skapade många olika mönster som används till tapeter och textilier än idag. Som en anhängare av Arts-and-Crafts-rörelsen skapade han mönster som var moderna och nyskapande för sin tid i slutet av 1800-talet. Några av hans mest berömda tapetdesigner är ”Acanthus design” med slingrande bladornament i dämpade naturgröna nyanser. En annan berömd design är ”Willow Bough” med de smala ljusgröna pilbladen mot en vit bakgrund.

Charles Francis Annesley Voysey är en annan berömd tapetdesigner som var verksam runt förra sekelskiftet. Han var arkitekt och designade både textilmönster, tapeter, möbler och andra ting. I hans formgivning kan man ofta se stiliserade naturformer såsom blommor, blad och djur. Mönstrena är rytmiska och innehåller ofta spegelbilder så att det uppstår en symmetri. Han var särskilt duktig på att utnyttja de negativa ytorna i designen för att lyfta mönstret.

Owen Jones var en berömd designer som skrev boken ”The Grammar of Ornament” som publicerades 1856. I den beskriver han mönstrets grundläggande komponenter och boken har med tiden blivit en designklassiker. Hans mönster innehåller många klassiska element såsom akantusformer i praktfulla repetitiva kompositioner men även något så enkelt som en ensam blomma som upprepas mot en vit bakgrund.

Hur hänger man bäst en poster?

Att hitta rätt plats och höjd när man hänger upp en poster är inte alltid lätt. Många har nog blivit besvikna när slutresultatet inte motsvarat förväntningarna. Det där häftiga fotografiet kanske faller platt när man fått upp det i lägenheten. Men det behöver inte vara själva bilden det är fel på. Man måste helt enkelt hitta rätt plats och höjd för att göra en poster riktigt rättvisa.

Anpassning till ett rum

Det gäller att anpassa tavelramen till var den placeras. Ett alternativ om man hänger ovanför en större byrå, är att istället helt enkelt ställa dem ovanpå, svagt lutande mot väggen. I övrigt, när man hänger en poster bredvid en möbel, måste man ta storleksförhållandet i beaktande. Hänger man flera i rad ovanför, vill man att förhållandet till möbeln under ska kännas balanserat. Bilderna bör ha en längre väg upp till taket än till möbeln som är placerad nedanför dem. Besöker man https://dearsam.se/ med ett större utbud av häftiga posters, kan man dessutom välja ett tema som passar ett särskilt rum eller möbel. Man bör även överväga att hänga upp sin poster eller affisch på ett alternativt vis, exempelvis med lister och snöre, eller använda dekorativa ramar.

Skillnad på affisch och poster

Man kanske inte tror att det skulle vara någon större skillnad mellan en poster och en affisch. Faktum är att man kan använda sig av båda, då man inreder sitt hem. En affisch har ofta ett mer informativt budskap, det kan vara reklam för film eller konstutställningar. En poster är mer ett dekorativt inslag och kan utgå från fotografier, typsnitt eller illustrationer. Det viktigaste när man väljer vad som ska hänga på väggarna hemma, är vad man själv tycker om att titta på. Vanliga storlekar för posters brukar vara 13×18 cm, 30×40 cm, 40×50 cm, 50×50 cm, 50×70 cm och 70×100 cm.

Målningar och design av olika slag

Akvarell är en av de typer av tekniker på målningar eller ritningar som många uppskattar och det beror inte minst på den ofta ljusa färgskalan. Akvarellmålningar kan lätt bli väldigt fina vad gäller nyanser.

Arkitektritningar

Enkla skisser med blyerts och papper och penna är ofta arkitektens första steg för att fånga en idé i huvudet och få ner den på ett papper. Enkla blyertsskisser i svart och vitt kan vara oerhört fina och med skuggor kan man få många coola effekter när man ritar. Man kan även variera tjockleken och hårdheten på pennorna för att få helt olika uttryck, från en mer serietidningsstil med hårda skarpa svarta linjer till mer realistiska bilder med tunna och lätt suddade streck. Att börja med blyerts, penna och papper är värt att göra för att öva. Man kan även testa olika slags papper utöver blyertspennor som är olika tjocka och olika hårda/mjuka. Man kan öva på både enklare figurer och mer avancerade skisser över landskap, både landsbygdslandskap i romantisk lite lantlig stil och skisser över stadsmiljöer.

Surrealistisk och modern stil

Exempel på surrealistisk och modern stil är verken av den kände konstnären Salvador Dali från Spanien. Bäst är att titta själv på vad han har målat för Dalis målningar är inte så enkla att beskriva med ord alla gånger.

En annan känd spansk målare var Pablo Picasso. Han var en målare som hade olika perioder som man brukar beskriva med olika slags färger. Olika färger som kan kopplas till olika sinnesstämningar eller känslor, som exempelvis den mer röda, intensiva perioden.

Manga

En typiskt japansk stil när det gäller att rita och teckna och som på senare år har blivit väldigt populär i stora delar av Europa och USA samt andra områden är manga.

Manga är bilder som har en väldigt egen och typisk karaktär och det finns viss typ av manga som är väldigt lätt att känna igen som just manga. Men det finns många olika typer av manga. En del är mer vuxen i sitt uttryck med mer realistiska målningar som inte alls liknar till exempel de lite barnsliga figurerna från Naruto, One Piece eller Sailor Moon. Inom Manga behöver man även kanske nämna gamla klassiska serier som Astro boy eller Robotech. Just Robotech är ett exempel på när Manga eller anime (japansk tecknad film brukar kallas för anime) inte alls har den typiska look som manga ofta har annars. Där hittar man en lite mer realistisk ton med mer trovärdiga stora robotar snarare än söta små människor med små näsor, stora ögon och överdrivna ansiktsuttryck.

En annan animeserie som drar mer åt det realistiska hållet men som samtidigt behåller ett ganska fantasifullt uttryck vad gäller själva karaktärerna är den klassiska filmen Akira som utspelar sig i ett futuristiskt och framtida Neo Tokyo (Det betyder alltså ungefär ”Nya Tokyo ” vilket beror på att det hela utspelar sig i en värld efter en stor katastrof där man fått börja om på nytt). Medan miljöerna är ganska mörka så är karaktärerna lite mer lättsamma och lekfulla.

YesNews